Crítica de Funny Games (U.S.)

Según Haneke, el objetivo de este remake era acercar al público americano su película de mayor impacto en Europa, pues se trata de un espectador que ‘no ve películas dobladas ni subtituladas’. Por tanto, solo estaba dispuesto a aceptar el encargo bajo una condición, que le dejaran rodar la película de manera idéntica a la original, sin alterar su crudeza plástica e insoportable. Sin embargo, y por mucho que la distribuidora estadounidense se esforzara en publicitarla como la nueva «Saw», la película apenas obtuvo un millón y medio de dólares, por lo que, de nuevo, serán los europeos los que la juzguen. Pero en plena saturación de remakes y con el precio de una entrada por las nubes, lo último que necesita el espectador es un calco exacto de una película, que ya de por sí no resulta demasiado agradable de recordar…Porque eso es, ni más ni menos, «Funny Games (U.S.)». Haneke ha cogido su guión original, lo ha adaptado a los nuevos tiempos (esto es, ha puesto CDs en lugar de Cassettes y móviles en lugar de inalámbricos), lo ha pasado por un traductor de inglés y ha cambiado a los semidesconocidos Susanne Lothar, Arno Frisch y Ulrich Mühe por Naomi Watts, Michael Pitt, y Tim Roth. Todo lo demás es idéntico.
Por lo tanto, esta película solo puede valorarse desde dos puntos de vista de manera contemporánea. Desde la posición de alguien que nunca antes ha visto «Funny Games«, y del que sí lo ha hecho.Bajo la primera circunstancia, el espectador se va a encontrar con un cúmulo de sensaciones tan desagradables como inauditas (en especial teniendo en cuenta su norteamericana nacionalidad). Haneke busca la provocación y la encuentra en seguida con una historia de violencia en la que dos jóvenes la toman con una familia simplemente porque lo encuentran divertido. Huelga decir que se trata de una corrosiva crítica a la sociedad de hoy en día, sobreexpuesta a la violencia hasta el punto de verse como algo natural y hasta disfrutable. Como metáfora de este mundo actual, el director muestra escenas terribles e insufriblemente largas, en los que la vejación y el maltrato (tanto físico como psíquico) se hacen con el protagonismo absoluto del argumento, que se limita a la descripción de los juegos llevados a cabo por los dos jóvenes.
Dispuesta en forma de pirámide, la sucesión de acontecimientos de «Funny Games (U.S.)» culmina en uno de los momentos más difíciles de aguantar hasta para el espectador más curtido, un plano alargado hasta la eternidad que hiela la sangre tanto por lo mostrado en pantalla como por las interpretaciones de Tim Roth y sobretodo de Naomi Watts.
Lo peor (y mejor) de la película es la voluntad de su director de hacer partícipe al espectador, obligándolo a colocarse del lado de los secuestradores a base de varias trampas que van desde la alteración de los hechos hasta conversaciones de Michael Pitt mirando a la cámara y preguntando a la audiencia qué cree que va a suceder a continuación, o qué querría que sucediera. Una experiencia de lo más demoledora incapaz de dejar indiferente a nadie. Todo, por supuesto, rodado con la elegancia y maestría de todo un genio del cine como es el director alemán.Esto si no se ha visto antes la original.
Si sí se ha visto, las sensaciones son (casi) totalmente opuestas.
El primer sentimiento que sobreviene con solo ver el primer minuto es el de decepción, al comprobar que efectivamente, Haneke ha mantenido hasta la banda sonora del original, y se ha limitado a copiarlo plano a plano, con tan solo un par de variaciones debidas al diferente marco del argumento. Ni le saca más jugo a las escenas que podrían haber ido más allá en la versión austriaca (esa conversación inicial entre vecinos), ni menos a las que ya tenían suficiente.
Solo se perciben aquí y allá ligeras diferencias (que desde luego no compensan en absoluto el resto de metraje), traducidas los diferentes matices que los actores dan a sus personajes, debido a que, qué duda cabe, se trata de una selección de los mejores profesionales de la industria hollywoodiense.
En varias ocasiones pues, Naomi Watts y Tim Roth hasta mejoran las labores de Lothar y Mühe (la escena del desnudo es mucho más sentida en su versión americana, por ejemplo), mientras que Michael Pitt y Brady Corbet, mucho más guapos, apuestos y fornidos que sus parejas de baile austriacas, dan a sus personajes un aire mucho más relamido y sofisticado, consiguiendo un efecto muy distinto al conocido, que encontrará seguro tantos detractores como defensores. A mí personalmente, me ha dado bastante igual, aunque he de reconocer que he echado de menos a Arno Frisch en más de una ocasión (sobretodo por ese guiño de ojos inolvidable que aquí se ha convertido en una mera sonrisa mucho menos cómplice y hasta confusa).

Así las cosas, mucho me temo que para esta clase de espectador la película será más bien una puesta al día de la historia en caso de que la tenga olvidada, o un experimento bastante molesto por repetitivo e insulso. Obviamente, las escenas más impactantes siguen manteniendo su fuerza, pero el hecho de haberlas vivido exactamente igual hace solo diez años hace que se aprecien con menor intensidad.
Por si fuera poco, el único cambio obligado del guión, la introducción de teléfonos móviles en la vida de los personajes, le resta una credibilidad increíble a la historia, pues hoy en día resulta muy difícil de imaginar que coincidan tres personas en una habitación y ninguna de ellas tenga un teléfono móvil en el bolsillo. No es más que una tontería, pero lo cierto es que resultan bastante sonrojantes las excusas de los personajes ante ello, hasta el punto de restarle varios enteros a todo el arco argumental referido a George, el personaje de Tim Roth.

Así pues, esta película merece la pena solo para el espectador que nunca ha visto la versión de 1997 y que solo el hecho de pensar en una película hablada en alemán le asusta (que por cierto, el DVD de la misma está descatalogado en la mayoría de tiendas y aún así, la edición es bastante deplorable). Para el resto, válida solo como curiosidad o para fanáticos de la siempre estupenda y guapísima Naomi Watts.
8/10 (para los neófitos)
4/10 (para los curtidos)

Vaya, que se lleva un 6, y va que chuta(!!!).