Crítica de Hansel y Gretel: Cazadores de brujas

Más allá del concepto central del que parte, Hansel y Gretel: Cazadores de brujas exhibe hechuras de monstruo de Frankenstein, supongo, con orgullo. No es sólo que pueda chocar eso de fusionar en una nueva mezcla disparatada a los personajes que popularizaron los hermanos Grimm con el cine de acción de nuevo cuño: al fin y al cabo, su director, Tommy Wirkola, está versado en esto de cocinar mashups improbables tras los zombis nazis en la nieve que camparon por su Dead Snow. Es que todo en esta película está zurcido a parches, todo entra en conflicto con todo, todas las piezas están remendadas entre sí mediante gruesos costurones conscientes de su propia tosquedad. Pero que -eso también- evidencian su carácter más apresurado que postmoderno y un desnorte estilístico y tonal más que una voluntad de transgresión. De modo que a uno le pilla la película con el pie un tanto cambiado, ya desde sus créditos inciales. Especialmente al comprobar que esto se ha pergeñado al amparo de MTV Films y tiene, entre sus productores ejecutivos, a Will Ferrell y Adam McKay.

¿Ferrell y McKay? ¿Será, entonces, que Hansel y Gretel: Cazadores de brujas es en esencia una comedia? ¿Que entronca más con la tradición de farsa terrorífica de Los Cazafantasmas que con, pongamos, Van Helsing o Abraham Lincoln: Cazador de vampiros? Bueno, pues un poquitín sí. Y aquí es donde empieza a surgir fricción entre posturas: por un lado la película pretende convertirse en un producto arrasataquillas de acción convencional; pero por otro lado no puede evitar caer en una (sana) autodesmitificación apelando a gags que se mueven entre lo macarra y lo directamente ZAZ. Y del mismo modo, la historia apela a las tradiciones del cine aventurero moderno, pero está recorrida transversalmente por una mala leche visual que la lleva a los terrenos de una hiperviolencia muy granguiñolesca, incompatible con las plateas familiares. El resultado es una película infantiloide en sus propuestas argumentales, en el desarrollo de su trama, en la escritura de sus diálogos y en el tratamiento de sus personajes, pero que se pretende adulta en sus planteamientos formales. Y que sin embargo, en virtud de ello, no logra conectar con los ambientes malsanos y el tenebrismo medular potencial que se agazapa en el fondo de todos los cuentos infantiles y que daba fuelle (con mayor o menor fortuna) a En compañía de lobos, a aquella Blancanieves, un cuento de terror que protagonizaba Sigourney Weaver o incluso, yendo bastante allá, a la Alice de Svankmajer.

Fútil traer semejantes referentes a colación, por otro lado. Pero inevitable sentirse un tanto estafado por una película que, pese a no prometer nada especialmente relevante sí podía, a vista de la química de su no-pareja protagonista (Jeremy Renner y Gemma Arterton), hacer esperar una cierta entidad. Y aquí hay más dignidad de serie B que calidad intrínseca. Y es que aplicar una mirada un tanto popera es lo único que puede uno hacer ante semejante película. Más que nada porque el apartado formal a grandes rasgos renquea aparatosamente: la pirotecnia visual se zampa sin miramientos cualquier posible atisbo de personalidad. Los planteamientos de planificación y montaje están supeditados al estruendo visual, al movimiento descerebrado y a la filosofía de disparar cosas a la cara del espectador en virtud de las posibilidades (aún narrativamente ninguneadas) del 3D. Así que hay que aceptar que esto no pretende convertirse en un producto cinematográfico decente, sino más bien en un pasatiempo orgulloso de sus propios planteamientos desfasados.

Y en ese sentido, más o menos, cumple. Porque es innegable que pese a resultar trillado, su look pseudo-steampunk, plagado de anacronismos y guiños temporalmente insensatos, funciona. Y funcionan también algunas ideas, tanto de concepto (Hansel es… ¡diabético!) como visuales, caso del diseño de algunas brujas, deliciosamente bizarras, de lo disparatado de algunos arranques gore o del uso de un gigantesco troll animatrónico que nos remite directamente a las fantasías (aquí sí) familiares de los ochenta. Es en ese tipo de desajustes buscados donde la película encuentra sus mayores virtudes, donde la cosa opta por la descompensación antes que por la homologación con el general de cine hollywoodiense. Y aunque la mescolanza de géneros y tonos es insustancial, en ningún momento se llegue a profundizar en nada, y el tono sea demasiado tímido en la explotación de sus convenciones… aparentemente a la película todo esto le da exactamente igual.

De modo que no, Hansel y Gretel: Cazadores de brujas no es una buena película ni nada que se le acerque en términos tradicionales, pero puede resultar un matarratos desvergonzado y sin pretensiones artísticas más o menos consistente. Y, de paso, una de esas películas que, bajo el aluvión de críticas ceñudas y rígidamente ortodoxas, más de uno encontrará a bien reivindicar en un futuro incierto como objeto de culto tullido pero no falto de algún que otro fogonazo de ingenio.

5/10

Y en el Blu-Ray…
La edición en Blu-Ray de esta película dispone, ante todo, de algún minutito extra con relación a la versión estrenada en cines (es una versión extendida). Tampoco parece que haya cambios trascendentales, pero siempre es de agradecer un poco más de gore. Además, se presenta en condiciones excelentes de audio y vídeo, respondiendo perfectamente a la alta definición en que en su día gastó en las salas de cine. Ni un sólo grano, ni un sólo bajón inesperado de calidad, y eso que las escenas oscuras no son pocas.
Además, un apartado de extras completa la fiesta: Reinventando Hansel y Gretl es una suerte de popurrí entre Making of, comparativa entre película y novela original, declaraciones, y demás; lo más interesante sin duda. La hora de las brujas se limita específicamente a la figura de las brujas en la película; nueve minutos dedicados a las actrices (protagonistas y secundarias), al diseño de maquillaje, sus planificaciones… El apartado se cierra con otra cápsula muy concreta: Conoce a Edward se centra en el entrañable troll que acompaña al tándem protagonista, y de paso habla de la importancia de los trolls en el imaginario noruego. Poco más de cinco minutos con más fundamento de lo esperado.