Crítica de Star Trek

Necesitada de un soplo de aire fresco, la macro saga más famosa y longeva de la historia del sci-fi reaparece ahora en forma de precuela, algo a lo que nos tienen demasiado saturados los estudios pero que sin embargo cuenta con una gran baza a su favor: el equipo de Bad Robot a su cargo.

Antes de continuar, debo admitir que nunca he sido trekkie ni mucho menos, habiendo visto en total unos 10 minutos de su inabarcable universo (qué quieren que les diga, yo soy más de «Star Wars»). Por consiguiente, el siguiente comentario se ciñe únicamente a la película que nos ocupa de por sí, que por otra parte es como debería ser valorada vistas sus intenciones de reiniciar de cero (casi) todo lo conocido. Dicho esto, al lío.

Alex Kurtzman y Roberto Orci, el tándem guionista de algunos de los mejores espectáculos recientes (desde «Perdidos» a «Transformers«) son los encargados de escribir los orígenes de la mítica Enterprise y su no menos reconocida tripulación, Kirk y Spock a la cabeza.
A las órdenes del visionario J.J. Abrams, nuevo rey Midas del mundillo, Chris Pine, Zachary Quinto, Eric Bana, John Cho, Simon Peg (repitiendo colaboración con director y guionistas, tras la tercera entrega de «Misión Imposible») y hasta Leonard Nimoy ponen voz y rostro a cada uno de tan inolvidables personajes a lo largo de los 130 minutos de esta décimo primera entrega (titulada simplemente «Star Trek») en la que sucede prácticamente de todo.

Sin un solo minuto de preparación, la película sumerge al espectador en el espacio profundo, en plena batalla entre una nave de la Federación y los Romulanos capitaneados por el malvado Nero. Abrams esclarece bien pronto pues sus objetivos, a caballo entre la espectacularidad a todo ritmo y la referencia no tanto a la serie sino a toda la ciencia-ficción con gusto ochentero en general (ojo al planeta nevado, con mostruo y caverna incluidos).

Sin embargo, esta es una introducción, una presentación de personajes desde sus orígenes, y los primeros cimientos de la llamada a ser la saga espacial de la nueva generación (¿quién lo diría?), y conscientes de ello, las mentes detrás de «Perdidos» se esfuerzan por combinar efectismo a golpe de CGI con la interrelación de personajes, centrados en los nexos de unión entre Spock y Kirk.
La historia, por tanto, se fragmenta en muchos nichos argumentales de relevancia, pero a diferencia de lo que se podía temer (a tenor de los últimos ejercicios de rebooting) su desarrollo se sucede sin precipitaciones, respetando a (casi) todos ellos y otorgando al conjunto de una seriedad suficiente como para no caer en el ridículo pese a sus pasajes de universidades o peleas de bar hormonadas, y sus obligados gags para todos los públicos.

Sin olvidarse de la (relativa) profundidad de sus héroes por el propio argumento de la misma, conforme se aproxima a su clímax «Star Trek» va primando a la acción, que de una presencia por destellos poco a poco se abre paso hasta prácticamente adueñarse del tramo final. Y así, casi sin darse cuenta, el espectador se encuentra metido de lleno en el juego de naves, persecuciones y peleas propuesto, casi a bordo de la propia Enterprise y en total sintonía con sus personajes (algo a lo que, por cierto, ayuda la repentina presencia de Pegg).
Este último es el factor más determinante para el triunfo de la película, en especial teniendo en cuenta que el público al que va dirigida, y es a su vez uno de los lugares comunes de la obra de Orzi, Kurtzman y Abrams, genios en hacer recordar a Sydney Bristow por encima de «Alias», o a Jack, Kate y Sawyer por encima de la citada hasta la saciedad «Perdidos».
Como si un de uno de sus capítulos se tratara, los tripulantes de la nave van creciendo entre medio de situaciones extremas, y haciendo crecer sus relaciones, creíbles (siempre en términos relativos) y por tanto enterneciéndose ante los ojos del público y contando con su total y hoy en día inaudita compenetración.
Y es con la primera de ellas con la que guarda mayores parecidos, algo con lo que parecen concordar tanto sus creadores como para introducir cierto objeto esférico sacado directamente del universo Rambaldi… y hasta aquí puedo leer.

Comparaciones y halagos a parte, cierto es que «Star Trek» no es la película perfecta, pues peca de puntuales altibajos rítmicos excesivamente palpables y de algunos pasajes (no muchos) demasiado previsibles condicionados al hecho de que ya se sabe cómo acabará todo.
Pero por otra parte, cabe reconocerle su honestidad y empeño por entretener a todo tipo de público, que logran la primera adaptación capaz de partir de cero sin insultar (al menos, eso creo) a los aficionados de la original, presente ésta en infinidad de homenajes con la obligada aparición del Spock de toda la vida como principal baluarte.

Y sobre todo, porque tomando lo mejor del género de la ciencia-ficción (recursos que van desde «La Guerra de las Galaxias» a «Battlestar Galáctica») y de la acción, cargando de suficiente fondo a unos personajes entrañables, y conjugando unos efectos audiovisuales de impactantes resultados fundidos con el siempre espectacular trabajo de Michael Giacchino (creador de las partituras de todo lo que sale de Bad Robot, así como de «Ratatouille» o «Speed Racer«), «Star Trek» se convierte en un espectáculo realmente disfrutable guste o no el género.
Sin ningún tipo de duda, se convierte en el primer blockbuster que cumple y supera lo que se le exige, demostrando que aún hay alguien capaz de mantener el tipo ante tanta mediocridad reciente.
7,5/10

PD. Atentos los amantes de publicidades virales y guiños varios: en la ciudad de Iowa en que sucede parte de la acción se puede ver un edificio de la compañía Targuato, la supuesta creadora del monstruo de «Monstruoso», que por cierto guarda más de un parecido con el habitante del planeta nevado anteriormente aludido…